Mit seinem hochkarätig besetzten International Quintet bringt der österreichische Saxofonist und Komponist Bernhard Wiesinger den pulsierenden Sound der Jazzmetropole New York auf die europäischen Bühnen.
Das außergewöhnliche Line-up vereint Spitzenmusiker aus Österreich, den USA, Kanada und Taiwan zu einem perfekt eingespielten Kollektiv.
Die seltene instrumentale Kombination aus Vibrafon und Gitarre verleiht den energetischen Eigenkompositionen des aktuellen Albums „Enlightened“ ein erfrischend transparentes und facettenreiches Klangbild.
Das Ergebnis ist elegant swingender, moderner Mainstream-Jazz, der das Publikum mit enormer Spielfreude und virtuoser Tiefe begeistert.
Für die Präsentation seines zweiten Studioalbums mit dem Titel „Enlightened“,
aufgenommen in New York mit Bill Stewart, Peter Bernstein, Boris Kozlov und Chien Chien
Lu, stellte sich Bernhard Wiesinger eine fantastische Band zusammen.
Von der Qualität des österreichischen Saxophonisten, Komponisten und Bandleaders ließ
sich u.a. auch Jerry Bergonzi überzeugen: „Bernhard Wiesinger ́s new CD Enlightened is
truly inspirational. What a great tenor saxophone sound.“
Die Instrumentierung mit Vibraphon und Gitarre verweist bereits auf ein
außergewöhnliches Klangbild und wird durch die Kompositionen und Arrangements
Wiesingers verstärkt. „... elegant swingender, moderner Mainstream voller Energie und
Spielfreude“ stellte man beim NRW Jazz - Magazin fest.
„... hier sind einfach alle richtig klasse und die CD ein unbedingter Tipp! Übrigens auch klanglich..."
Hören und Fühlen
„Bernhard Wiesinger ́s new CD Enlightened is truly inspirational. What a great tenor saxophone sound."
Jerry Bergonzi
„...elegant swingender, moderner Mainstream voller Energie und Spielfreude. Diese Platte macht durchweg viel Spaß.“
NRWJazz
„Sowohl im gemeinsamem Zusammenspiel sowie durch die einzelnen Solodarbietungen/
Improvisation zeigen alle Mitwirkenden ihre große Klasse.“
Musik an sich
BERNHARD WIESINGER (AT) — Tenor/Sopransaxophon, Flöte
Auf seinen zwei Alben „Notice That Moment“ (2020) und „Enlightened“ (2024), beide in
New York City aufgenommen, zeigt der österreichische Saxofonist und Komponist sein
Können und präsentiert sich mit Größen der internationalen Jazzszene wie Kevin Hays,
Peter Bernstein, Bill Stewart, Scott Colley. Gemeinsam mit Harry Sokal leitet Wiesinger
das Projekt „freeTENORS“. Seit 2006 Dozent beim Internationalen Jazzworkshop
Poysdorf Jazz & Wine.
Credits: Fritz Pauer, Dave Kikoski, John DiMartino, Juraj Bartos, Lori Williams, Christian
Havel, Joris Dudli, u.v.m.
www.bernhardwiesinger.com
CHIEN CHIEN LU (TWN/USA) — Vibraphon
Die aus Taiwan stammende Vibraphonisten Chien Chien zählt mittlerweile zum fixen
Bestandteil der New Yorker Jazzszene und wurde vom renommierten Down Beat Magazin
als „Vibraphone Rising Star“ gekürt. Ihr Debüt-Album „Path“ war 20 Wochen lang in den
JazzWeek Top 20 vertreten und wurde bei den Golden Indie Music Awards als „Bester
Jazzsong“ ausgezeichnet. Mit dem Bassisten Richie Goods leitet Lu das Projekt
„Connected“. Trompeter Jeremy Pelt holte Lu vor einigen Jahren in seine Band, wo sie
gemeinsam tourten und Alben aufnahmen.
www.chienchienlu.com
ALEX GOODMAN (CAN) — Gitarre
Der kanadische Gitarrist und Komponist war Gewinner beim Montreux Jazz Festival
International Guitar Competition 2014. Bevor es ihn 2024 als Professor für die
Gitarrenklasse an die Kunstuniversität Graz zog, verbrachte er etliche Jahre in New York,
wo er u.a. mit Größen wie John Patitucci, Dave Douglas, Ambrose Akinmusire, Dick Oatts,
Mike Rodriguez, Rich Perry spielte.
www.alexgoodmanmusic.com
BORIS KOZLOV (RUS/USA) — Bass
Nach seiner Ausbildung in Moskau zog es Kozlov Anfang der 90er Jahre Nach New York
City, wo er mit den internationalen Stars der Jazzszene spielte: Bobby Watson, Bob Berg,
Benny Golson, James Moody, Ronnie Cuber, John Stubblefield, Ravi Coltrane, Donny
McCaslin, Phil Harper, Bryan Lynch/Ray Barretto (Simpático, Grammy 2007), McCoy
Tyner, Jimmy Cobb, Maceo Parker, Clark Terry Alex Sipiagin, Manhattan Transfer.
Kozlov ist als Bassist, Arrangeur und musikalischer Leiter für die Mingus Big Band und die
Mingus Dynasty, mit der er 2010 einen zweiten Grammy erhielt, tätig.
boriskozlovbass.com
CHRISTIAN SALFELLNER (AT) — Schlagzeug
Er zählt zu den renommiertesten Schlagzeugern der österreichischen und europäischen
Jazzszene und unterrichtet an der Kunstuniversität Graz. 2003 wurde Salfellner mit dem
Hans-Koller-Preis als „Sideman des Jahres 2003“ ausgezeichnet.
Credits: Fritz Pauer, Peter Bernstein, Johannes Enders, Herwig Gradischnig, Ingrid
Jensen, Vienna Art Orchester, Jerry Bergonzi, u.v.m.
For the presentation of his second studio album entitled “Enlightened”, recorded in New
York with Bill Stewart, Peter Bernstein, Boris Kozlov and Chien Chien Lu, Bernhard
Wiesinger put together a fantastic band.
Jerry Bergonzi, among others, was also convinced of the quality of the Austrian
saxophonist, composer and bandleader: “Bernhard Wiesinger's new CD Enlightened is
truly inspirational. What a great tenor saxophone sound.”
The instrumentation with vibraphone and guitar already points to an extraordinary sound
and is reinforced by Wiesinger's compositions and arrangements. “... elegantly swinging,
modern mainstream full of energy and joy of playing” was the verdict of NRW Jazz
magazine.
“... everyone here is simply great and the CD is an absolute tip! By the way, also in terms of sound...”
Hören und Fühlen
“Bernhard Wiesinger ́s new CD Enlightened is truly inspirational. What a great tenor saxophone sound."
Jerry Bergonzi
“...elegantly swinging, modern mainstream full of energy and joy of playing. This record is a lot of fun throughout.”
NRWJazz
“All the performers show their great class both in their joint interplay and in their individual solo performances/improvisations.”
Musik an sich
BERNHARD WIESINGER (AT) — Saxophone, Flute
On his two albums “Notice That Moment” (2020) and “Enlightened” (2024), both recorded
in New York City, the Austrian saxophonist and composer demonstrates his skills and
presents himself with greats from the international jazz scene such as Kevin Hays, Peter
Bernstein, Bill Stewart and Scott Colley. Together with Harry Sokal, Wiesinger leads the
“freeTENORS” project. Lecturer at the International Jazzworkshop Poysdorf Jazz & Wine
since 2006.
Credits: Fritz Pauer, Dave Kikoski, John DiMartino, Juraj Bartos, Lori Williams, Christian
Havel, Joris Dudli, u.v.m.
www.bernhardwiesinger.com
CHIEN CHIEN LU (TWN/USA) — Vibraphone
Taiwanese-born vibraphonist Chien Chien is now a fixture on the New York jazz scene and
was named a “Vibraphone Rising Star” by the renowned Down Beat magazine. Her debut
album “Path” was in the JazzWeek Top 20 for 20 weeks and was awarded “Best Jazz
Song” at the Golden Indie Music Awards. Lu leads the “Connected” project with bassist
Richie Goods. Trumpeter Jeremy Pelt brought Lu into his band a few years ago, where
they toured and recorded albums together.
www.chienchienlu.com
ALEX GOODMAN (CAN) — Guitar
The Canadian guitarist and composer was the winner of the Montreux Jazz Festival
International Guitar Competition 2014. Before moving to the University of Music and
Performing Arts Graz in 2024 as a professor for the guitar class, he spent several years in
New York, where he played with greats such as John Patitucci, Dave Douglas, Ambrose
Akinmusire, Dick Oatts, Mike Rodriguez and Rich Perry.
www.alexgoodmanmusic.com
BORIS KOZLOV (RUS/USA) — Bass
After his training in Moscow, Kozlov moved to New York City in the early 1990s, where he
played with the international stars of the jazz scene: Bobby Watson, Bob Berg, Benny
Golson, James Moody, Ronnie Cuber, John Stubblefield, Ravi Coltrane, Donny McCaslin,
Phil Harper, Bryan Lynch/Ray Barretto (Simpático, Grammy 2007), McCoy Tyner, Jimmy
Cobb, Maceo Parker, Clark Terry, Alex Sipiagin, Manhattan Transfer.
Kozlov works as a bassist, arranger and musical director for the Mingus Big Band and the
Mingus Dynasty, with whom he received a second Grammy in 2010.
boriskozlovbass.com
CHRISTIAN SALFELLNER (AT) — Drums
He is one of the most renowned drummers on the Austrian and European jazz scene and
teaches at the University of Music and Performing Arts Graz. In 2003, Salfellner was
awarded the Hans Koller Prize as “Sideman of the Year 2003”.
Credits: Fritz Pauer, Peter Bernstein, Johannes Enders, Herwig Gradischnig, Ingrid
Jensen, Vienna Art Orchestra, Jerry Bergonzi, and many more.
Der Bandleader zeigt, dass er auch ein Händchen fürs Arrangieren hat und seine Kompositionen im vollen Sound einer kleinen Big Band erklingen lassen kann.
Mit arrangierten Klassikern der Jazzliteratur wie Ellingtons „Take The A-Train“ oder Oliver Nelsons „Yearnin’“ von der legendären Platte „The Blues and the Abstract Truth“ stellt Wiesinger eine homogene Verbindung zu seinen Roots her.
Der Wiener Saxofonist Bernhard Wiesinger präsentiert im Rahmen einer Tournee im April 2020 sein Debütalbum
„Notice That Moment“, das er 2019 mit Kevin Hays, Scott Colley und Bill Stewart in New York aufgenommen hat.
Originalität im Spiel, Eigenständigkeit im Sound und eine homogene Mischung aus Tradition und Moderne verbindet der
junge österreichische Jazzmusiker mit einer gelassenen Selbstverständlichkeit. Dies spiegelt sich auch in der Auswahl
seiner Stücke, bestehend aus Eigenkompositionen, eigens arrangierten Jazz-Standards als auch bearbeiteten Songs aus
der Motown-Ära, wider. Dabei beweist Wiesinger sein Können gleichermaßen als origineller Komponist wie auch als
hervorragender Instrumentalist. Durch seine Zusammenarbeit mit zahlreichen national und international
renommierten MusikerInnen wie Lori Williams, Harry Sokal, Fritz Pauer, Joris Dudli, Christian Havel, Jon Davis, John
DiMartino, Renato Chicco, Juraj Bartos etablierte sich der 38-jährige Saxofonist in der österreichischen Jazzszene als
einer der gefragtesten Musiker.
Für das New York-Feeling beim Konzert wird der Ausnahmepianist und Grammy-Gewinner Dave Kikoski sorgen, der
seit einigen Jahrzehnten im Big Apple beheimatet ist und zu den eigenständigsten Stimmen seines Instruments zählt.
Er spielte u.a. mit Jazzgrößen wie Michael Brecker, John Scofield, Mike Stern und Roy Haynes.
Das rhythmische Rückgrat der Band bilden der serbische Bassist Milan Nikolic und der österreichische Schlagzeuger
Christian Salfellner, die beide seit vielen Jahren eine Vielzahl internationaler Musiker wie z.B. Benny Golson, Peter
Bernstein, Vincent Herring, Art Farmer, Seamus Blake, Jerry Bergonzi, u.a. begleiteten.
Eine großartige Band, die jede Menge Spiellaune versprüht und sich dabei auf höchstem musikalischen Terrain bewegt.
freeTENORS - ein musikalisches Abenteuer aus drei Ländern (Österreich, Tschechien, Slowakei) rund um einen der bedeutendsten Saxofonisten Europas, Harry Sokal. Mit Ond?ej Štverá?ek und Bernhard Wiesinger holt er sich
zwei junge Kollegen der österreichischen und tschechischen Jazzszene an seine Seite. Das so entstandene Triumvirat versteht es sich gegenseitig zu inspirieren und weiß dabei virtuos sich seiner musikalischen Fähigkeiten zu
bedienen. Drei unterschiedliche Charaktere auf der Suche nach dem Neuen, dem Unkonventionellen, dem Noch-nicht-dagewesenen.
Harry Sokal suchte nach der Grenzöffnung 1989 als einer der ersten Musiker österreichs jenseits von March und Thaya gleichgesinnte Jazzmusiker. Er fand mit TomአBaroŠ am Kontrabass und Marián
Šev?ík am Schlagzeug zwei der Besten ihrer Zunft. Eine der beachtenswertesten Rhythmusgruppen der Jazzszene, die freeTENORS ein ebenso farbenfrohes wie spannendes Fundament verleiht.
Das Bernhard Wiesinger Orgel Quartett stellt die Improvisation in den Mittelpunkt und knüpft an den legenderen Sound der Blue Note - ära von Larry Young, Lonnie Smith und Stanley Turrentine an. Das Ensemble bewegt sich zwischen
Hard Bop und Soul Jazz und präsentiert sowohl Standards als auch Eigenes. Die Band besteht aus Top Musikern der österreichischen Jazzszene:
Erwin Schmidt (Hammond B3), der u.a. schon gemeinsam mit dem legenderen Ray Charles auf einer Bühne stand.
Christian Havel, wohl einer der besten Gitarristen der europäischen Jazzszene und
Joris Dudli am Schlagzeug. Er wirkte in Bands von Joe Zawinul, Art Farmer und war Mitglied des Vienna Art Orchesters.
Sie stammen aus österreich, Tschechien und der Slowakei: Das Musikkollektiv Miss Moravia katapultiert die traditionellen Musik der Region in das neue Jahrtausend.
Frontfrau Andrea Profant und ihre sieben Bandkollegen ist dabei etwas besonderes gelungen. Eine moderne, leidenschaftliche Liebeserklärung an die Volksmusik. Keusche Brauchtumspflege und ironische Distanz sucht man hier vergebens. Hier
funkelt der Spielwitz, mal haltlos sentimental, mal ekstatisch polternd.
Die Sängerin liebt, lacht und fleht in vier Sprachen, führt uns an die Ufer von March und Donau, bald Bauernmädchen, bald Diva. Ihre Musiker sind Orchester, Dorfkapelle und Big Band in einem. "Miss Moravia" bringen die alten
Lieder und Tänze zum grooven, dass es eine Freude ist. Und beweisen dem Publikum: Die aufregendste World Music gedeiht mitunter vor der eigenen Haustür.
Miss Moravia ist ein seit 2008 bestehendes musikalisches Projekt, das sich über drei Landesgrenzen, vier Sprachen und fünf musikalische Idiome hinwegsetzt. Volkslieder in Deutsch, Romanes, Slowakisch und Tschechisch, Walzer, Polkas
und Märsche werden mit den Grooves des Jazz verbunden, Gemeinsames und Trennendes künstlerisch erkundet.
Die Zusammenarbeit der sonst in verschiedenen stilistischen und geografischen Szenen tätigen Protagonisten beschränkte sich zunächst auf Livekonzerte in österreich, Tschechien und der Slowakei. Video- und
Tonträgerproduktionen folgten. Jetzt ist es an der Zeit, den nächsten Schritt zu setzen und die Zusammenarbeit mit den hervorragenden traditionellen Ensembles der Region zu suchen.
So wurde die Idee von „Blasmusik = Weltmusik“ geboren. Die MusikerInnen von Miss Moravia suchen die Kooperation mit den Blaskapellen in österreich, Tschechien und der Slowakei, nehmen an den Proben teil, nehmen die gelebte
Volksmusik in sich auf und laden die Musiker der Regionen auch dazu ein, sich an der eigenen, jazzinspirierten Musizierpraxis zu versuchen.
